"Francisco, el papa del fin del mundo", un Bergoglio de carne y hueso

Hay obras que llegan con bombos y platillos. Esta llegó en silencio... 

"Francisco, el musical del fin del mundo" sube a escena en la Sala Caras y Caretas, en Sarmiento 2037, Ciudad de Buenos Aires. Funciona desde el 3 de octubre a las 21 y sigue hasta fines de mes. 

El grupo viene de Merlo. Pasó una sola noche por el Picadero en marzo y esta vez encontró casa por unas semanas. Armó todo en menos de un año, fuera del circuito comercial. Se nota el cariño en cada escena. 

La propuesta tiene una ambición clara: acercarte al hombre que fue Francisco. Pone en escena su historia con identidad porteña y latinoamericana. Sentís que la obra nació en Argentina y habla tu idioma. Sea cual sea tu creencia, el espectáculo propone una charla honesta sobre el valor de ponerse al servicio de los demás. 

Pues bien, vamos por partes. Arranquemos por la dirección. Luján Zalazar firma la dirección artística general, la puesta y la conducción integral. Reparte el peso entre la música y la escena con pulso firme. Ninguna de las dos tapa a la otra. 

Juan Damián Benítez cuida la coreografía y acompaña sin robar protagonismo. ¡Eso se agradece! La idea original es de Nicolás Crespo, que compone la música y dirige a la orquesta de quince músicos. El libro y las letras llevan la firma de Leo Schmit. Ambos construyen un relato cercano, sin solemnidad. 

La historia arranca en Flores, el barrio donde Jorge Bergoglio pasó la infancia. Sigue con la familia, la vocación, las dudas y las decisiones. Llega al día en que se convierte en papa, y el relato sigue. Recorre los años de su vida pública y las zonas incómodas de la historia argentina. Nada queda bajo la alfombra. La obra no cuenta al Papa de los afiches. Cuenta a un hombre atravesado por su tiempo, con sus contradicciones. Tres preguntas ordenan la trama. ¿Qué hacemos frente al sufrimiento del otro? ¿Qué lugar ocupan los descartados? ¿Cambia el mundo una persona que elige servir? 

En escena Maximiliano Areitio, Santiago Eloy De Luca, María Florencia Barisone Prieto, Jimena Leyla Slame, Jerómimo Matías Quinteros, entre otros se lucen en distintos papeles. Voces jóvenes, trabajo coral, entrega total. No cantan por cumplir. Cuentan una historia en la que creen.

El formato es de concierto teatral. Quince músicos tocan en vivo y los cantantes relatan distintos momentos de la vida de Jorge Bergoglio. 

La partitura original mezcla teatro y sonido sinfónico contemporáneo. Suenan tango, milonga, cumbia, música popular y un color cercano al canto religioso. Cada estilo ubica la historia en su tiempo y en su calle. 

El resultado funciona. Las canciones centrales llegan en una versión pensada para el formato de concierto, con quince instrumentistas a la vista y una dirección musical que marca el paso. La voz de cada cantante encuentra su lugar. Los cambios de estilo, del tango a la cumbia, se suceden sin tropiezos. 

Salí del teatro con una idea en la cabeza. En la calle, el país hace cuentas. El sueldo se estira, el alquiler aprieta y la heladera pesa en cada decisión. Hay familias que eligen entre el colectivo y el almuerzo. El teatro independiente pelea su función de cada noche. En ese clima, una producción que nace en Merlo y llena de música una sala porteña merece tu atención. Costó trabajo armarla. 

Los descartados de los que habla la obra tienen nombre y domicilio. Viven a pocas cuadras de la sala. Algunos viven en tu cuadra. Francisco los puso en el centro de su mensaje. ¿Los ponemos nosotros en el nuestro? Esa pregunta te acompaña hasta la parada del colectivo, y no se baja con vos.

Idea original y composición musical: Nicolás Agustín Contrera Crespo 

Libro original y letras: Leo Schmit 

Dirección artística general, puesta en escena y conducción integral: María Luján Zalazar 

Dirección orquestal: Nicolás Agustín Contrera Crespo Dirección coral: Joaquín de León 

Dirección coreográfica: Juan Damián Benítez Coreografías: Juan Damián Benítez 

Arreglos y dirección coral: Joaquín de León 

Arreglos orquestales: Franco Meik - Nicolás Agustín Contrera Crespo 

Diseño lumínico y visual: Juan Damián Benítez, María Luján Zalazar y Sebastián Frías 

Ingeniería de sonido: Agustín Domínguez 

Diseño y realización de vestuario: Gastón Colman 

Pelucas y caracterizaciones: Miguel Ángel González – MBSalón 

Maquillaje: Lorena Maldonado 

Utilería: Leo Schmit 

Asistencia y coaching vocal: María Luján Zalazar y Joaquín de León 

Asistencia de dirección: Leo Schmit y Juan Damián Benítez 

ELENCO Maximiliano Areitio· Santiago Eloy De Luca · Jimena Leyla Slame · Jerónimo Matías Quinteros · María Barci · Chiara Rodó · Joaquín de León · Diego Rey · Yamila Machuca · Matías Pitetti · Violetta Mattar · Sebastián Herner · Malena Gallesio · Martina Eder · Santino Marsicano · Luli Gayá · Dayra Yaconis · Nicolás Moreno · Gisela Sequeira · Gastón Colman · Gregory Preck. 

SEAGULL ORQUESTA 

Creada y dirigida por: Nicolás Agustín Contrera Crespo Músicos: Franco Meik · Micaela Marfil · Carmina Aranda · Agustín Dalto · Daniel Cesano · Darío Asunto · Lorenzo Demartin · Anahí Rocha · Sofía Naccarto · Dolores Gotter Barros · Rocío Bousquet ·Daniela Schuster 

PRODUCCIÓN Producción integral: Seagull Orquesta Producción ejecutiva: Maximiliano Areitio 

Producción comercial: Nicolás Agustín Contrera Crespo, Fabián Salicio y María Rosa Ponce 

Comunicación y redes sociales: Diego Galeano 

Prensa: Giacani-LauroComunicación